帝圖藝術拍賣會Artemperor Auction

鏡框 水墨 設色 版畫紙本, 荷花71x50cm、山水65x51cm、(61x73cm、56x76cm)、(73.5x51.5cm、56x76cm)、(53x73cm、57x76.5cm)、(43x73.5cm、73.5x43cm)

【山水篇】
1. 晚歸圖
兩石離立如闕，孤筇犖確有覩。朗吟松風與和，緩歸蘿月隨行。六十三年甲寅重九，爰翁。
鈐印：大千唯印大年（朱）、環蓽盫（朱）
簽名：Dai C. Chang
2. 谿山閒棹
六十二年癸丑，爰翁。
鈐印：大千唯印大年（朱）
簽名：D. C. Chang

3. 山村曉靄
六十二年癸丑，爰翁。
鈐印：大千唯印大年（朱）、環蓽盫（朱）、三千大千（朱）
簽名：D. C. Chang

4. 高崖老屋
癸丑秋日，爰翁。
鈐印：大千唯印大年（朱）、環蓽盫（朱）、三千大千（朱）
簽名：D. C. Chang

5. 山寺飛瀑
六十三年甲寅九月既望，爰翁。
鈐印：大千唯印大年（朱）、環蓽盫（朱）
簽名：Dai C. Chang

【花卉篇】
6. 芍藥
六十三年甲寅九月，爰翁七十有六。
鈐印：大千唯印大年（朱）、環蓽盫（朱）
簽名：Dai C. Chang

7. 白蓮
爰翁癸丑中秋。
鈐印：大千唯印大年（朱）、環蓽盫（朱）、三千大千（朱）
簽名：D. C. Chang

8. 朱荷
爰翁甲寅九月寫。洛陽伽藍記者：「綠蘋浮池，朱荷出水。不言紅蓮，而曰朱荷者，所以別於尋常也。」閏月十二日又記。
鈐印：大千唯印大年（朱）、環蓽盫（朱）、三千大千（朱）
簽名：Dai C. Chang

【翎毛猿猴篇】
9. 紅葉小鳥
甲寅重九，環蓽庵柿葉未霜先紅，喜而寫此，爰翁。
鈐印：大千唯印大年（朱）、三千大千（朱）
簽名：Dai C. Chang

10.秋澗猿戲
六十三年甲寅十月十四日環蓽庵寫，爰翁。
鈐印：大千唯印大年（朱）、環蓽盫（朱）
簽名：Dai C. Chang

【蔬果篇】
11. 紅柿圖（利市三倍）
霜重寒多日易矄，離離朱實欲然雲，祇因落葉堪題字，三絕流傳鄭廣文。六十二年癸丑八月朔，爰翁環蓽庵。
鈐印：大千唯印大年（朱）、環蓽盫（朱）、三千大千（朱）
簽名：D. C. Chang

出版：
1.《無人無我，無古無今-張大千畫作加拿大首展》，臺北歷史博物館、溫哥華市立美術館，2000 年，P178、179、180。
2.《台灣近現代墨畫大系- 一張大千》，藝術家出版社，2004 年，P107-117。
3.《從古典到現代張大千的藝術1950-1983》，羲之堂，2019 年，P252-253。
展覽：
1. 「張大千畫作加拿大首展」，臺北歷史博物館，2000年11月。
2. 「張大千畫作加拿大首展」，溫哥華市立美術館，2000年11月。

亞洲重要私人珍藏－天璽堂

大千創作歷程中唯一的石版畫巨獻，全套11件一次釋出，百年難遇！

張大千（1899-1983），為20世紀中國畫壇最具影響力之藝術大家，徐悲鴻譽為「五百年來一大千」。一生畫風多變，無所不能，從早歲的細筆山水、敦煌歸來後的工筆重彩，到晚年的潑墨潑彩，無不登峰造極。而在其六十餘年的創作生涯中，石版畫無疑是最為稀見、最為特殊的藝術形式。張大千一生僅製作了兩套石版畫，全套共計僅11張，題材囊括山水、花鳥、翎毛、動物、蔬果等。這也就意味著，當藏家湊齊這11張之時，所擁有的便是大千一生石版畫創作之全貌，這在收藏史上具有無可比擬的終極意義。帝圖拍賣此次徵得大千全套11張石版畫，一次釋出，實為全球拍賣史上極為罕見之盛事。

大千變法關鍵十年的見證：旅美歲月與環蓽庵
1967年，張大千移居美國加州卡梅爾（Carmel），先後居「可以居」及「環蓽庵」，在此度過10年的創作黃金期。環蓽庵四周古木參天，濃蔭蔽日，大千先生自題「環蓽」。「蓽」者，荊棘編織的籬笆，以「環蓽」為名，取「環堵蕭然，蓽門圭竇」之意，以示淡泊自守、安心創作之志。正是在此期間，大千自敦煌歸來的工筆重彩積澱已臻成熟，晚年的潑墨潑彩也於此變法大成。帝圖此次徵得的全套石版畫，款識中「環蓽庵」三字頻繁出現，正是這段重要創作生涯的直接見證。

大千版畫之緣起：與畢加索、趙無極的藝術對話
大千先生一生交友廣闊，1956年應邀赴巴黎舉辦畫展時，親赴坎城拜訪畢加索（Pablo Picasso 1881-1973），二人相談甚歡。畢加索當時特別以石版畫《西班牙牧神》相贈，啟發了大千對西方版畫藝術的濃厚興趣。大千從畢加索贈予的現代抽象石版畫中，深受油水分離原理與可限量複製的表現力所震撼，也開始思考如何以中國畫的水墨精神結合西方版畫技法。趙無極同時期活躍於巴黎藝壇，與畢加索、馬蒂斯和克利等西方現代派大師並稱，其版畫創作貫穿整個藝術生涯，與大千同為以東方水墨精神交融西方版畫語彙的先驅。帝圖此次全套石版畫正是大千旅居歐美、博採東西方藝術精華的最佳體現。

東方水墨與西方版畫的世紀融合：石版畫技法與英文親簽
石版畫起源於18世紀末德國，是在打磨平整的石版上以特種鉛筆和專用藥墨作畫，利用油水相拒原理施印成畫。1973年，大千在友人方騰（W. B. Fountain）的鼓勵下，答應舊金山版畫創作中心的邀請，以1973、1974兩年時間，於美國加州首次嘗試製作彩色石版畫，成功地將中國畫的筆墨設色以西方版畫技法重新詮釋。出版第一套彩色石版畫《張大千形象》（TheImage of Chang Dai-Chien），計有白蓮、紅柿圖（利市三倍）、谿山閒棹、山村曉靄、高崖老屋等五幅，各印製122套，每張版畫背面均有編號，並由大千以鉛筆親自簽上英文姓名，問世後立即廣受世界各地美術館、博物館及收藏家之典藏，搶購一空。因市場反應熱烈，遂請大千再度發行第二套《張大千名作》（The Masterworks of Chang Dai-chien），計有芍藥、朱荷、紅葉小鳥、秋潤猿戲、晚歸圖及山寺飛瀑等6幅，各印製170套。兩個主題的石版畫，套印達26色之多。

與此同時，大千遵循西方版畫製作的國際慣例，在每一幅版畫的下方以鉛筆親筆簽署英文姓名，此舉在大千畢生創作中極為罕見，凸顯了其與國際藝術市場接軌的深遠眼光。又，據版畫製作人方騰後來回憶，他邀請其他著名畫家繪製版畫時，常有失敗經驗，甚至需重來十餘次。面對繪製石版畫的繁瑣程序，大千則是能完全掌握，一次成功，零失敗率。可見大千不但勇於嘗試，面對新媒材也從來難不倒他。

大千在石版畫創作中並未刻意模仿西方筆觸，而是將傳統文人畫的簡練、疏朗和意境延續到石版之上。由於石版天然紋理的特殊質感，筆墨在印製過程中呈現出一種不確定的偶然性和鮮活氣息，厚重著色更使作品完全擺脫了「複製品」的物性，使其屬性更接近獨立創作的真跡。這一中西融合的成果不僅獲得西方的肯定，也被視為其東方藝術審美與現代技術相結合的一次開創性實驗。當大千那變化豐富的題材、卓越的表現技法，以及美好的藝術境界公諸於世時，受到專家學者的讚譽：「獨到的特質，不愧是中西繪畫的橋樑！」

全套完成後，所有石版均被銷毀，此後永不複製。據歷史資料，當時該批石版畫僅由美國舊金山Editions Press印製限量發行。印製過程耗時費力，從構思到最終成書長達半年以上，可謂將大千的創作精力與技術難度都推到極致。整套作品有一個統一的布面封面，封面印有「張大千近作」字樣，右下角留下「六十三年歲甲寅，冬日自題」署名，成為極具辨識度的標誌。這種「全套合輯」的出版形式，在20世紀中國書畫家的海外出版中極其珍罕。

全套十一張版畫，無一不精
山水篇
《高崖老屋》是大千在第一套中最喜愛的一件，因石版畫的性質，大面積主體的潑墨效果極為特殊精彩，油水分離後的沉積墨色形成特殊肌理，氣韻流動，雄奇瑰麗，層層疊疊宛如大自然的鬼斧神工。兩件潑墨潑彩山水《谿山閒棹》、《山村曉靄》，先後創作於癸丑年，將水墨酣暢淋漓地鋪展於紙面，以抽象傳達山川之氣勢，足見大千晚年「不似之似」的曠逸境界；借石版套色技術，將潑彩的青綠設色與潑墨的渾厚底蘊相結合，成為大千海外變法之直接見證。《山寺飛瀑》甲寅款重複的瀑布題材形成對比，展現大千同一時期不斷變化的視角。《晚歸圖》兩座奇石拔地而起，巍然對峙，高士拄杖行走其間。大千以水墨濃淡乾濕形塑為巨石陰陽向背，效果抽象立體而又寫意自然，石上見松，似變化有黃山景色之感。

花卉篇
《芍藥》折枝兩朵，一含苞一盛開，高低相顧，左右相映，姿態雍容華貴，與大千1940年代以來的芍藥一脈相承。《白蓮》潑墨潑彩，以白、藍、綠套色，白蓮以淡墨勾瓣、重墨提尖，清雅挺秀；周圍寬碩荷葉則以潑墨、潑彩揮灑而成。潔白花姿與斑斕墨彩相映，形成濃淡虛實的對比，使畫面節奏更為豐富。《朱荷》作綠紅對比，引《洛陽伽藍記》「綠蘋浮池，朱荷出水」，綠葉搖動，朱荷盛開，荷葉深淺有致，荷花高低錯落，綠葉上數點淡墨，似露水又似雨後，增添沁涼意趣，大千並在題跋中特意說明「不言紅蓮，而曰朱荷者，所以別於尋常也」，既溯源經典又彰顯大千的文人雅趣。

翎毛猿猴篇
《紅葉小鳥》為甲寅重九節於環蓽庵所繪，以「柿葉未霜先紅」點出秋意，寫紅葉與小鳥相映成趣，逸筆草草而生意盎然。《秋澗猿戲》創作於民國63年10月，大千以「黑猿轉世」自居，猿猴在他筆下帶有某種個人象徵。此作以水墨暈染長臂猿的毛皮和體態，墨色濃淡相宜，使靈動與蒼勁並存，為大千石版畫中極富個人色彩的動物題材。

蔬果篇
《紅柿圖》畫三顆紅柿，取「利市三倍」吉祥寓意，畫中柿子以朱紅暈染果實，枝梗簡練，呈現濃厚的生活情趣與文人的典雅韻味，集詩、書、畫於一體，堪稱大千晚年寫意精神的完美再現。

本套石版畫為臺北資深藏家直接從美國親屬或版畫項目出資方處庋藏數十年，來源清晰，傳承有緒。在現代書畫研究界，這套作品曾為研究大千旅美時期藝術轉變的重要物證，並出現在多種學術論述中，具有權威的學術參考價值。

張大千的山水、人物與花卉作品，向為藏家競逐焦點，版畫創作則堪稱市場黑馬。2017年中國嘉德春拍「名人手跡 簽名收藏」專場中，曾首次成批推出6件張大千親筆簽名絲網版畫，均得自大千美國親屬，以無底價起拍，最終全數成交，總成交額近21萬元人民幣，引發市場關注。石版畫於2018年廣東小雅齋，僅一張朱荷即拍出成交價人民幣5.52萬元。邦瀚斯洛杉磯、紐約等國際拍場，亦屢創佳績。石版畫見證了大千在東西文明交會之際的開放心態與實驗精神，也拓展了現代中國畫的表現邊界，於市場上亦具國際流通性，親筆簽名之大千版畫本已罕見，帝圖藝術此次徵得全套11張石版畫一次釋出，尤具完整性與指標意義，不僅為藏家系統蒐集大千版畫創作面貌提供難得契機，亦可視為華人藝術家與世界現代藝術對話的重要物證，堪稱大千收藏體系中不可忽視的關鍵拍品。