江兆申Jiang Zhao-Shen
1925-1996
醉翁亭記圖卷
年代:1976
NT$ 600,000-1,200,000
RMB¥ 120,000-240,000
HK$ 150,000-300,000
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媒材/尺寸
手卷 設色 紙本, 33.5x134cm
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款識
環滁皆山也。其西南諸峰,林壑尤美。望之蔚然而深秀者,琅琊也。山行六七里,漸聞水聲潺潺,而瀉出於兩峰之間者,讓泉也。峰回路轉,有亭翼然臨於泉上者,醉翁亭也。作亭者誰?山之僧曰智僊也。名之者誰?太守自謂也。太守與客來飲於此,飲少輒醉,而年又最高,故自號曰醉翁也。醉翁之意不在酒,在乎山水之間也。山水之樂,得之心而寓之酒也。若夫日出而林霏開,雲歸而巖穴暝,晦明變化者,山間之朝暮也。野芳發而幽香,佳木秀而繁陰,風霜高潔,水落而石出者,山間之四時也。朝而往,暮而歸,四時之景不同,而樂亦無窮也。至於負者歌於途,行者休於樹,前者呼,後者應,傴僂提攜,往來而不絕者,滁人遊也。臨谿而漁,谿深而魚肥;釀泉為酒,泉香而酒洌;山肴野蔌,雜然而前陳者,太守宴也。宴酣之樂,非絲非竹,射者中,弈者勝,觥籌交錯,起坐而諠譁者,眾賓懽也;蒼顏白髮,頹然乎其間者,太守醉也。已而夕陽在山,人影散亂,太守歸而賓客從也。樹林陰翳,鳴聲上下,遊人去而禽鳥樂也。然而禽鳥知山林之樂,而不知人之樂;人知從太守遊而樂,而不知太守之樂其樂也。醉能同其樂,醒能述以文者,太守也。太守謂誰?廬陵歐陽修也。丙辰兆申畫。
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鈐印
是造物者之無盡藏也(白)、江兆申畫(白)、茮原私記(朱)。
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來源
出版:《嶽鎮川靈-江兆申書畫藝術展》,高雄市立美術館,2002年7月,P.68-69。
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出版/備註
江兆申書畫專題 Lot. 3104-3109
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賞析
此卷係以歐陽修《醉翁亭記》為題所繪山水長卷,展現其對傳統山水畫的深厚造詣與個人藝術風格的成熟。此畫以歐陽修《醉翁亭記》描寫滁州琅琊山之勝境,融入「山水四時之變、百姓怡然自得、太守寄情其中」的意境。江兆申透過精細的筆墨,使畫面忠實呈現文中的自然景觀與人文氛圍,讓觀者彷彿置身其境,體驗歐陽修所言:「醉翁之意不在酒,在乎山水之間也」。畫中細膩表現了「物我兩忘、寄情山水」的精神,不僅是景色的再現,更是對歐陽修文學精神的視覺化詮釋。江兆申詩書畫印合一,展現文人畫傳統,此卷之用印亦為自刻,「江兆申畫、茮原私記」,押角「是造物者之無盡藏也」,此押角印呼應歐陽修對自然美的讚嘆,體現詩書畫合一的文人畫傳統。這種創作方式,既是中國古代士人「以畫言志」的體現,也是江兆申在書畫藝術上的深厚修養之表現。此畫不僅臨摹自然,更以「文人之心」詮釋山水意境。江兆申不同於傳統山水畫中的「純景觀描繪」,而是透過畫面表達「人與自然共生」的哲學,讓畫面具有更深層的文化內涵。《醉翁亭記圖卷》不僅是對詩文、哲學與自然關係的深刻表達也是江兆申承載了歐陽修「物我兩忘、樂在其中」詩書畫印的完美結合,使這幅手卷作品不僅是一幅風景描繪,更是一種人生態度的體現。此作當為江兆申壯年時期的代表作,呈現了他對中國繪畫史的研究成果,展現出「承古開新」的藝術精神,也確立了他在20世紀臺灣文人畫壇的重要地位。