帝圖藝術拍賣會Artemperor Auction

手卷 設色 紙本, 33x394cm

混元神巧本無形，匠出西湖作畫屏。春水淨於僧眼碧，晚山濃似佛頭青。欒櫨粉堵搖魚影，蘭杜煙叢閣鷺翎。往往鳴榔與橫笛，細風斜雨不堪聽。林君復住孤山，有巢居閣，山水環繞，是兩湖勝處，故吟詠多為畫家粉本。乙卯兆申。

江郎近狀(白)、僕本恨人(朱)。

江兆申書畫專題 Lot. 3104-3109

此手卷取材自北宋隱逸詩人林逋（字和靖）的詩境，林逋隱居杭州西湖孤山，不仕不娶，以梅為妻、鶴為子，詩風清遠，寄情於山水之間。江兆申題詩曰：「混元神巧本無形，匠出西湖作畫屏。」此句寓意自然之美超越人工雕琢，西湖如同一幅天然畫卷，呼應了傳統山水畫「師法自然」的理念，也體現了中國畫中「天人合一」的美學思想。畫面春水映天，山色空濛、林木掩映，飛鳥自適、漁舟笛聲，細雨斜風。江湖上的漁歌笛聲，與細雨輕風交錯，喚起一種似夢非夢的江南意境。整體畫作與詩文互相輝映，使吾等彷彿置身於林和靖筆下的西湖，體驗「隱逸於山水」的超然境界。江兆申深研宋元山水畫傳統，又長期研究明代吳門畫派，他的筆法山石皴法細膩，使畫面層次豐富，富有質感。用筆遒勁，線條流暢，吸收了文徵明的工細風格，但又帶有溥心畬的灑脫意韻。水墨層次變化巧妙，可能運用淡墨渲染遠山、濃墨點染林木，營造「遠山如煙、近水如鏡」的視覺效果。用墨層次豐富，展現詩意氛圍「春水淨於僧眼碧」的清澈水波，以濕筆淡墨渲染，營造透明感。「晚山濃似佛頭青」的遠山，或許以積墨法加強層次感，形成濃淡對比，使畫面更具深邃意境。樹葉與湖面倒影，運用點染法與留白技法，使畫面更具靈動感。江兆申落款用印是自刻者，即符傳統文人畫「詩書畫印合一」的美學觀念。這種藝術表現方式，既延續了古代文人畫的傳統，也展現了江兆申個人的書畫修養與精神世界。林和靖是隱逸文化的象徵，而江兆申則以其詩境入畫，且以山水手卷形式來傳達中國文人「寄情山水、寄志詩書」述事手法。此畫不僅是景物描寫，更是畫家自我情感的投射，表達對超然生活境界的嚮往。1975年，江兆申正任職於故宮書畫處處長任內，此時他已在學術研究與創作上皆達巔峰，並舉辦多場重要展覽，如「吳派畫九十年展」。此作可視為他集學術、臨摹、創作於一體的代表性山水畫之一，融入其多年對宋元與明代文人畫的研究成果。江兆申不僅是畫家，更是重要的美術史研究者，他在國立故宮博物院工作27年，對中國繪畫史、藝術研究與文人畫創作影響深遠。此畫不僅展現個人風格，更體現他對傳統藝術的詮釋與發展，是他在藝術成就上的一大體現。《林和靖西湖詩境卷》展現了江兆申在詩意山水、筆墨技巧與書畫合一方面的高度造詣。畫中不僅描繪西湖之美，更蘊含了隱逸思想與文人情懷，體現了他對中國傳統藝術精神的傳承與發揚。此作品融合北宋山水意境、元代書畫融合的理念，並吸收明代吳門畫派的細膩風格，既展現其學術功力，也顯示他在文人畫創作上的獨特風格。作為江兆申壯歲時期的代表作，此畫不僅是對傳統山水畫的致敬，更是對中國文人精神的一次深刻詮釋，足以永傳藝世。說明：江兆申（1925-1996）為臺灣著名文人畫家、書法家與藝術史學者，生於安徽歙縣書香世家，幼承家學，渡海後受業於溥心畬，奠定深厚的詩文與書畫素養。他於1965年舉辦個展，受葉公超、陳雪屏先生所賞介，隨後進入故宮博物院，長年研究中國繪畫史，尤其專注於明代吳門畫派（唐寅、文徵明）。本件以《林和靖西湖詩境手卷》即是他在50歲壯年時創作，此時正值其藝術風格成熟期，作品融合詩、書、畫、印，展現典型的文人畫精神。