帝圖藝術拍賣會Artemperor Auction

立軸 設色 灑金紙本, 125.5x33.5cm

湘娥怨魄啼枯竹，湘漬淚頗黎綠。步搖碎落河伯宮，鮫人夜琢玲瓏玉。嫦娥搗藥使變花，春抱幽香月中宿。如今瘦葉埋風沙，移根願向瑤臺曲。乙卯夏安吉吳昌碩老缶。漬上奪濤字。

吳昌石(朱)、吳俊之印(白)、歸仁里民(白)。

出版：
1.《近代名人妙墨三集》，慎修書社，上海，1925年10 月，《珂羅版印》。
2.《支那南畫大成 第三卷 梅花·水仙》，興文社株式會社，東京，昭和11 年(1936)6 月，P.261。
3. 《南化大成 第三卷· 梅花水仙》，藝源文物開發有限公司出版部，1978年，P271。
4.《吳昌碩齊白石書畫選》，漢華文化事業股份有限公司，台北，1981 年12 月15 日。
5.《南畫大成 第三冊》，廣陵書社，2004 年9 月，P474。
6.《第四屆 孤山證印 西泠印社國際印學峰會論文集》，西泠印社出版社，西泠印社編，2014 年10月，P.953、圖15。
7.《葛書徵先生年譜》，西泠印社出版社，葛賢鐄編著，2018 年9 月，P.105-106。
著錄：
1.《缶廬詩·缶廬別存》刻本，吳俊卿撰，1893年，P18。
2.《吳昌碩年譜長編》，浙江古籍出版社，朱關田編，2014 年8 月，P.391。
3.《吳昌碩紀年書法繪畫篆刻錄》，浙江古籍出版社，朱關田編，2014 年8 月，P.501。

這幅《水仙壽石圖》為近代金石書畫大師吳昌碩之精彩力作，筆墨蒼勁，情景交融，充分展現出其詩書畫三絕的藝術造詣。張伯謹先生說明：「此幅布局奇特，設色鮮豔，題詩及字，清新遒勁，情景交融，所謂詩書畫三絕，此幅當之而無愧，但非真知詩書畫者，不能領略而欣賞之也。」此語道出本幅作品不僅為畫藝之精品，更是文人畫精神的具體實現。

吳昌碩擅長寫意花卉，融通書法與篆刻筆意於繪畫之中，筆勢蒼勁豪放，線條遒勁有力。本幅畫作下端為一排由左向右斜向生長的水仙花，遠近層次分明，葉片以墨筆勾線，石綠填色，碧葉清雅。水仙花盛放，白瓣繪寫淡黃線條，花芯點以明黃，色彩鮮明而不俗豔，呈現出清麗脫俗的生命姿態。畫面中段以兩塊巨石為主體，石塊用筆粗放潤澤，大筆揮灑渲染，筆觸灑脫富肌理，給予畫面沉穩厚重之感。石與水仙之色彩對比強烈，一冷一暖，構成鮮明視覺效果，兼具大樸之趣與高雅之致。

在構圖上，吳昌碩尤具匠心，善於將花石相互搭配，使畫面呈現靈動與穩重並存的視覺張力。水仙順坡生長，斜勢取姿，線條自然流暢，富於動感。畫家曾言：「畫牡丹易俗，水仙易瑣碎，唯佐以石，可免二病。」此語正點出本幅之妙處，以石襯花，使畫面更顯完整不細碎。整幅採用三段式構圖，穿插有致，前後錯落有序，結構緊湊，氣勢充沛。水仙與壽石相輝映，既具自然之美，亦有象徵意味，寓意堅貞高潔與不朽長存。畫幅左側長題，以縱勢貫穿全幅，筆力雄健，與水仙斜勢及壽石之厚重形成對應，文字與圖像相輔相成，增添整體的文化內涵與視覺節奏感。其構圖的塊面安排與體積感之強烈，亦可見其篆刻訓練對繪畫布局的深刻影響。

吳昌碩尤愛水仙題材，盈盈仙骨，格高群品，常作詩以寄寓胸懷，其筆墨蒼辣雄渾，剛柔相濟，帶有濃厚的金石氣息與文人風骨，透露出他對水仙品格的認同。他在《缶廬別存》中曾言：「紅梅、水仙、石頭，吾謂之三友，靜中相對，無勢利心，無機械心，形跡兩忘，超然塵垢之外，世有此嘉客，焉得不揖之上坐，和碧調丹，以寫其真，歌雅什以贈之。」並曾題詩曰：「水仙潔成癖，石頭牢不朽。落落歲寒侶，參我即三友。謫仙何耐煩，邀月更攜酒。」可見他將水仙與壽石視為摯友，象徵高潔與恆久之志，融情入畫，情景交融。

全作構圖奇正、設色鮮明高雅，詩書畫一體，堪為吳昌碩花卉石畫之典範。此幅為日本原裝舊裱，應是張伯謹旅居日本期間所購藏之作，亦反映當時吳昌碩書畫在日本收藏界的影響力與藝術價值。並有多項重要著錄出版，於吳昌碩在世之1925年即已著錄於上海《近代名人妙墨三集》，而後刊於東京《支那南畫大成・第三卷》，此後重要學術會議中亦有所出版討論。