帝圖藝術拍賣會Artemperor Auction

立軸 設色 紙本, 74x50cm

對岸有青山，獨釣愛奇絕。得句懶歸來，擬欲待明月。清湘老人早歲畫蓋師龍眠也，此紙傚之。寄上汝德吾兄法教。爰。
鈐印：戊申(朱)、張爰之印(白)、大千居士(朱)。

款識：釣亦未必得，得亦未必賣，向晚故人居，數尾置門外。爰又。
大千唯印大年( 朱)、八德園長年( 白)、五亭湖( 白)。

北美私人舊藏大風堂

張大千波瀾壯闊的藝術生涯中，巴西「八德園」時期（約1954-1970年）可謂承前啟後的重要樞紐。此間，他一方面持續深入中國畫史的堂奧，進行有系統的梳理與摹古；另一方面，異域風物與離鄉心境亦悄然滲入筆端，孕育出日後震驚世界的潑墨潑彩之新境。《五亭湖上獨釣圖》正是此一關鍵時期的標誌性作品。此畫既是大千對清湘老人石濤的筆墨致敬，亦是在南半球星空下，寄贈台北故知「汝德吾兄」的一紙文化鄉愁與深情懷想。

透過鈐印，此作確切紀年為「戊申」，即西元1968年。又，畫上所鈐「八德園長年」、「五亭湖」二印，皆為大千寓居此地、臨水成圖的核心記號。五亭湖為八德園之中心景觀，乃大千親自督造，湖光山色屢入畫圖，成為其晚年詩意棲居的具體化身。戊申之年，適逢八德園鼎盛之際，大千筆力沉雄而愈見老辣，心境曠達而更臻澄明，對傳統筆墨的掌握已入化境。

題識中，大千開宗明義道：「清湘老人早歲畫蓋師龍眠也，此紙傚之。」寥寥數語，卻指示出中國繪畫筆法傳承的一條明徑。他指出石濤（清湘）早期筆意源自宋代李公麟（龍眠）的白描傳統，而自己此作正循此脈絡，上追石濤，遙接龍眠。此非泛泛之仿古，而是帶著清晰藝術史自覺的精準考證與實作：以一紙之間，貫通古今師承，亦彰顯大千對傳統真脈的辨析能力與再造雄心。

畫面意境亦盡得石濤神髓。近景高士獨坐孤舟，持竿臨水，線條簡澹高古，姿態含蓄而自足，透出「獨釣愛奇絕」的孤傲與專注。中景湖水以虛白處理，煙波浩渺，留白之處彷彿暗藏氣息流轉；遠岸青山一痕，若有若無，既遠且淡。全圖構圖疏朗而不疏漏，花青墨色清潤相生，將石濤筆下那種脫略形跡、直抒性靈的逸氣，化為大千自身的沉著氣度與澄明胸次。

此畫之神妙，尤在「一畫兩題」的雙重題識，使詩意與哲思層層遞進，亦使作品的情感結構更為豐厚。首題云：「對岸有青山，獨釣愛奇絕。得句懶歸來，擬欲待明月。」乃典型文人詩畫相發之筆：釣者所取非魚，而是山水清趣與詩思靈光；寧待明月東升，亦不願捨此境而歸。其間閒適與痴絕，正是藝術家對理想生活的投射與嚮往。然大千意猶未盡，復題曰：「釣亦未必得，得亦未必賣，向晚故人居，數尾置門外。」語氣風趣豁達，而境界陡然開闊。此段將「釣」之隱喻由審美情境推向人生哲思與情誼倫理：「釣亦未必得」乃對求索之道的澄澈領悟——重在過程，淡於得失；「得亦未必賣」則彰顯其非功利的精神貴族姿態；末句「數尾置門外」，更以極具生活溫度的畫外情節，寫出所有獲得與喜悅終歸為知己老友（汝德）留一份靜默的分享與溫厚的相知。兩段題識由藝境而入道境，由獨樂而至共樂，既補足畫外之情，也映照張大千重情重義、瀟灑真率的人格風神，遂使全幅畫意完成圓滿的昇華與回響。