帝圖藝術拍賣會Artemperor Auction

H43.2 x L43cm x2

出版：《30 古吧·2006》，雙清文教基金會，2007 年，頁 63。

琺瑯工藝，最早的起源可以追溯到古希臘和羅馬時期，並在中世紀的拜占庭帝國達到了它的巔峰，這種技藝於十二、三世紀間傳入中國。在明初曹昭的《格古要論》中便有記載：「大食窯，以銅作身，用藥燒成五色花者，與拂郎嵌相似。」琺瑯工藝是一門將特製的玻璃質釉料，以粉末形式塗覆在金屬表面的藝術。經過高溫爐中的焙燒，使釉料與金屬表面融合，經歷繁瑣的工序和精細的技法，包括打磨、燒製、拋光等多個環節，最終呈現出光彩奪目的藝術品。這種工藝賦予了琺瑯器堅固的金屬特性、光澤的玻璃質感以及卓越的耐腐性，使其成為實用與藝術完美結合的典範，特別是在明清兩代，深受皇室的推崇和喜愛。

康熙十九年在養心殿設立了「造辦處」，專職負責製作及修繕皇室所需各種器物。造辦處下設十個作坊，其中規模最大的就是琺瑯作坊。清代宮廷琺瑯器，自清初即受康熙皇帝重視，並於乾隆朝達到工藝高峰，造辦處琺瑯製器百花齊放，品類繁盛，包括「宮廷典章」、「佛教用具」、「陳設飾品」、「生活用器」等幾大類。而依據琺瑯裝飾工藝的不同，可分為畫琺瑯、掐絲琺瑯、內填琺瑯三大類。

「畫琺瑯」是將琺瑯釉料直接畫在銅胎上，經焙燒固定色釉，這種工藝要求畫師具備高超的繪畫技巧，成品色彩鮮豔，紋飾細膩。
「掐絲琺瑯」乃利用片狀銅絲圈出紋飾輪廓，以膠黏接銅胎，灑上銀粉焊接，再填入琺瑯釉料燒製，最後打磨拋光鎏金，是琺瑯器中最經典成熟的品種。
「內填琺瑯」則是將紋飾通過鏨刻、敲壓或腐蝕技術形成凹槽，填入琺瑯釉料燒製，對匠師技術要求更高，製作複雜費工。而本對「清乾隆 掐絲內填琺瑯太平有象」即為此工藝的典範，展示了清代工藝美術的巔峰成就。
本對「清乾隆 掐絲內填琺瑯太平有象」採用複合式工藝，巧妙結合掐絲琺瑯與內填琺瑯兩種技術，匠心獨運，相當希罕。此對太平有象以銅為胎，通體鎏金，金光閃爍，熠熠生輝。象的體態渾圓碩大，四肢穩健挺立，耳如芭蕉，長鼻婉轉，雙牙修長，神情溫馴祥和，威儀天成。象身以精細的鏨刀刻劃出細膩的紋路，呈現出逼真的皮膚肌理，工藝之精湛，令人歎為觀止。

寶象身佩戴轡頭，披掛鞍韉，裝飾精美絕倫，雍容華貴。轡頭設計成盛開的花朵造型，配合華美的披掛和瓔珞，以琺瑯顯現出如紅寶石、綠松石和青金石般的珠寶鑲嵌效果。每一處細節皆精雕細琢，展現出奢華的宮廷風範。象背上的鞍橋立體感十足，深刻鎏金纏枝蓮紋，上馱掐絲琺瑯葫蘆瓶；鞍敷鎏金雕花並取如意紋造型，設計巧妙，瑰麗非凡。長方形背毯內外皆以內填琺瑯技法裝飾，分別呈現暗八仙與纏枝西洋花卉，邊框飾以回紋，下方設有華麗的流蘇，各色琺瑯釉色飽滿，色彩斑斕，光彩奪目。

這對太平有象不僅體現了乾隆朝工藝的巔峰水平，更是清宮匠師精湛技藝的典範。其體量宏大，氣勢恢宏，鎏金璀璨奪目，造型繁複精緻，工藝繁縟巧妙，富麗堂皇，雅緻非凡，充分體現了濃郁的宮廷氣息。每一處細節都充滿了藝術的靈感和技術的結晶，無論從材質、工藝還是設計上，都展示了無與倫比的精湛技藝和皇家氣韻，是無可挑剔的藝術珍品，代表了那個時代最高的工藝水平和審美追求。

天地有大德者，象也。象者，集天地之靈秀，長壽而性情溫和，智慧深邃而不露鋒芒，被視為天地間的靈物。其形象宏大而莊嚴，威儀自然而生，散發著祥和與安寧之氣。佛教傳入中土後，象成為佛陀之聖物，普賢菩薩乘象而行，自古以來，象便被賦予了智慧與聖潔。而「太平有象」正如《文心雕龍•時序》所云：「至於明王之世，天下太平有象，四海和氣，萬國同風。」象徵人民安居樂業，國家富強繁榮，蘊含對四海升平，萬國來朝，天下一家，太平盛世的嚮往與祝福。

「太平有象」蘊含有吉祥寓意，不僅是藝術瑰寶，更是歷史的見證，在清代宮廷中具有極高的地位。根據宮中檔案記載，這類銅胎琺瑯太平有象，即是內務府造辦處琺瑯作坊為「宮廷典章」類，如寶座、屏風、垂恩筒、象寶、仙鶴、甪端等，特別精心製作，彰顯威儀的陳設器。參閱《故宮經典•明清宮廷家具》封面及圖361，北京紫禁城太和殿的陳設，正中為金漆雕雲龍紋寶座，四面開光透雕雙龍戲珠紋，座上椅圈，十三條金龍盤繞。後方金絲楠木製成的金漆雲龍紋七扇式屏風；兩側對稱擺放紫檀香几，几上即安置象徵江山穩固、天下太平的「太平有象」。

本對「清乾隆 掐絲內填琺瑯太平有象」，先後曾拍賣於倫敦蘇富比和紐約蘇富比，並於廿世紀前半，為紐約Edward I. Farmer舊藏。Edward I. Farmer（1872-1942）是一位著名的紐約藝術品經銷商，他的畫廊位於紐約56街，專營中國和歐洲古董。因其獨特的藝術眼光和對古董的熱愛，體現了他在藝術品經營的卓越成就。而本作不僅是一件工藝與藝術完美結合的典範，更是一件富含歷史和文化價值的珍品，承載著豐富的歷史背景和深厚的文化底蘊，是清代宮廷工藝的典範之作。